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2023年4月19日水曜日

ふたつの学び方

知識と知恵

「学び」という視点から「知」の獲得を考えるとき、二つの学び方があることを意識したい。
知識(上図、左)は、ある分野や事柄に関する情報についての理解を指す。知識は、書籍やインターネット、教育などを通じて学び、蓄積することができる。例えば、物理学の法則や歴史の出来事などは知識にあたる。「知識」があるという状態は、その対象について見たことも触ったこともなかったとしても、その対象を知っていいて何らかの説明ができる状態といえるだろう。「知識を深める」「知識を増やす」という言い方があるように、量で測れるイメージがある。
知恵(上図、右)は、知識を実際の人生や現実の問題に適用する能力を指す。知恵は、経験や洞察、判断力、倫理的な価値観などから得られる。知識を繰り返し使うことで、知恵として自分の中に蓄えられていく、というイメージか。例えば、知恵を持った人は、複雑な状況で適切な判断を下し、良い結果を生み出すことができるだろう。「知恵を絞る」「知恵を借りる」という言い方から、何か行動を起こす時や小津脳の結果を解釈する上での手がかりとなるものと言える。
一般に、「知識」の蓄えが多くそれ尾をいつでも引き出せる人を「かしこい」としたり、「知恵」をつかって質の高いものづくりや課題解決に取り組む人を「職人」と呼んだり、それぞれ別の人格のように扱われがちだ。しかし、「知識」と「知恵」は、ひとり(あるいは複数の人のインタラクション)のなかで循環させたがら鍛えられていくもので、学びにおいてはどちらも必要、と考えるべきだろう。
ものづくりに関わる上では、「知っている」と「できる」とでは、その活動への関与の仕方が全く変わってくるることは事実だ。

2015年1月14日水曜日

アイデアの出し方

ファイルをいろいろ整理していたら、こんなメモが出てきました。
備忘録として、ここに載せておこうと思います。

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ディスカッションで「否定しない」?

「意見を否定しない」ということと、「意見をかぶせていく」というのは全く質の違う態度です。
ファシリテーターの流儀として、記しておきます。

ルール 1:傾聴
言葉の意味はこちらを(http://kotobank.jp/word/%E5%82%BE%E8%81%B4)。
皆の意見を引出すテクニックとしては、まず個別に意見や質問を文字に書いてもらい、それらを見せながら順に話してもらう方法は有効です(ただし時間がかかるので、書き出しは事前にやっておく方がよいです)。
「皆の意見を聞いた」と言っても、ただそれらを並べるだけでは意味なありません。そのひとつ一つを吟味することが、議論の意味です。この過程を得て、ある方向に収束して合意形成をしたり、新しい視点を生み出したりする訳です。議論の終盤で、ちゃぶ台返しが起こったり、あとから「実は自分は賛成していない」なんてことが起こらないように話し合うんです。そのために、自分の意見を通すにはちゃんと相手の主張を理解しなければならないし、同意か反対かもお互いに納得できるよう腹を割らないと、その場自体が無駄な時間になります。
活発な議論でどんどん進んでいくことよりも、参加者それぞれの思いができるだけ話題に上がるようなペースやリズムを、ファシリテータ役が作っていく必要があるかもしれません。

ルール 2:相手の意見にかぶせて自分の意見を言う
このポイントは「自分の意見を言う」の方にあります。頭ごなしに「そんなのダメだよ」がNGなのは言うまでもありませんが、だからといってなんでも「いいね、いいね」で、表面的に合意したふりをしていても、どこかで破綻します。絵空事の目標やルールの設定がされてしまう会議のほとんどはこれが原因です。意見を言うのが苦手な人からも考えを引き出し、お互いの意見を受け止めて、その本質をちゃんと見極めて、さらに展開する、本音のやり取りが必要です。

ディスカッションの中で考えるのではなく、あらかじめ考えていたものを持ち寄って並べることから始めるものです。

学生の議論にありがちなのは、「聞いてもらった、聞いてあげた」で思考停止してしまうことです。ひとつの発言が池に投げ込まれた小石だとするなら、本質←●→展開、ディテール←●→メタ視点、と縦に横に広げて課題や可能性を共有し自分事化できるように議論を進める必要があります。
思考停止議論では、小石だけが机の上に散らばって、時間が過ぎていくだけです。

マーケティングの落とし穴?

ユーザに聞けば答えが出る、というのは幻想です。誤解を恐れずに言うなら、専門の勉強をしているあなたにアイデアが出ないのに、一般の人からアイデアが出るはずがありません(乱暴な言い方ですが、そう考えて臨んだ方がいい、ということです)。何が欲しいですか?どれがいいですか?何かありますか?これらの質問は、デザイナーの責任放棄です。

2012年2月25日土曜日

UnDesign @ neomuseum

参加したというよりは、やってきたという感じ。

2012年1月2日月曜日

デザイナー教育って・・・

初夢からのメモを残しておこう。

あるべきデザイナーの姿
・未来へのビジョンを持っている
・ビジョンを他者に説明できる(表現できる)※共有できる形で
・ビジョンを実現する手段、手順を知っている/考えだせる
・手段を実行するための知識、技術を持っている
・この実践に他者を巻き込むことができる
・この実践について責任を取れる
・この実践を通して継続的に収入を得る

文字にしてみると、当たり前のことだなぁ。

2011年12月24日土曜日

ウメサオタダオ展@日本科学未来館

世の中はクリスマスイブで盛り上がっているようですが、おかげで会場はとても空いておりました。
国立民族学博物館での展示を見逃して悔いていたのですが、関東でやってくれて、ありがとう!

2011年9月5日月曜日

グラフィックデザイン勉強会 その1

本日のニュー:タイポグラフィワークショップ

千葉工大デザイン科学科では、今年度から3年生の研究室配属の時期が早まり、夏休み前に仮配属されることになりました。せっかくなので「補講」的に、勉強会を開催することにしました。
本当は全員出席してほしかったけど、まぁ夏休みだし、強制もできないので、有志参加形式の開催です。わざわざ参加する学生たちが得をするように、サービスしているつもりです。
私がデザインを学んだ80年代と現在では、グラフィックデザイン分野の環境や道具も大きく変化しています。かつては、最終アウトプットである印刷物の完成までのプロセスの中に、様々な創造の可能性が含まれていました。企画やレイアウト指定という設計段階だけでなく、写植や版下制作、製版段階にも、手を加える余地が残っていて、そんな手間をかけた作品が世に出る度に、「すんげ〜」「やられた〜」と、多くの刺激を受けたものです。しかし現在は、表現のほとんどが個人のパソコンの中で完結します。アプリケーションソフトを使いこなすことが「デザイン」だと誤解している学生(に限らず)は少なくないと思います。
本質が失われ、形式の保持が目的にすり替わっていくのは人の世の常ですが、大学でのデザイン教育に携わる者としては、後輩たちに、デザインの本質についての「知」と「技」を手に入れて社会に出て行ってほしいと願っているわけです。

今日は「文字のデザイン」をテーマに挙げてみました。日常無意識に使っている様々な書体にはそれぞれデザイナーがいて、彼らが目的を持って文字をデザインしていることを知ってもらい、その文字の持つポテンシャルを引き出すための文字組を考えながら文字を組む。そんな心構えを鍛えたい・・・と思ってのプログラムです。

文字をじっくり眺める

新聞の本文に使われている文字を、100均ショップで買ってきたルーペを使って拡大しながら大きくスケッチしてみました。まずは何も説明せず、それぞれが見た通りに文字をA3のスケッチブックいっぱいに描きます。...画面いっぱいに描く、というのもなかなかできないんだなぁ。



案の定、活字の作りについて(授業で説明したはずですが)理解されていないのがその表現に表れます。細かい部分に気を取られて、文字全体のバランスをとらえることができないようです。
活字にはボディという文字が描かれるスペースが設定されていること、文字が元々ペンや筆の運びでできるかたちを受け継いでデザインされていること、文字にも骨格がありそれに肉としての太さが加わっているということ、似たような書体でもディテールの違いによって全体としての印象が変わること、などを伝えてもう一度スケッチに挑戦。
だいぶましなかたちになったかな。

造形要素としての文字

こんどはちょっと視点を変えて、文字のかたちを削っていってどこまでその文字を識別できるか、という表現に挑戦してもらいました。
これは、デザインされた文字を利用する側として、文字の特徴をとらえて表現に活かしていく手法の引き出しを増やすための練習問題です。大胆に文字を刻んでみると、そこに新たな面白いかたちが浮かび上がります。

文字組で遊ぶ

さて今日の最後は、文字をパズルのピースのように見立てて、組み合わせたかたちによって意味を強調する表現の実験。これも手描きでやりたかったけど、時間の都合やそれぞれのスキルの差も考慮してIllustratorを使いました。
まずはスケッチレベルでいろいろ試し、行けそうなものを選んでブラッシュアップ。
文字の大きさを変えたり角度を変えたりすることで、文字のかたちの面白さを再発見してもらおうという試み。特に、文字の大きさを自在に操ることは、視覚表現に置いて重要なスキルだと思うのです。

さて、参加者に響くものはあったかな?

2011年8月16日火曜日

情報デザインワークショップ@千葉工業大学

地域・コミュニティを楽しくするためのデザインワークショップ

ゲストは中川憲造さん。

2011年8月1日月曜日

集中講義@中京大学

明日のWSに向けて

突然「ワークショップを企画・実践してください」と言われたら、学生はどう振る舞うのだろうか。

2011年7月29日金曜日

卒業研究中間発表会

ふう、やっと半分

卒業研究の中間発表

中間とは言っても、「これからやります」的な状況が全体の印象でした。
学生のプレゼンのなかで、一つだけ記憶に残ったのは
「ひとりごはんは、自分と料理とのたいわなんです」

何かの受け売りかもしれないけど、このフレーズ、使わせてもらいます。

2011年6月29日水曜日

筑波技術大学にて特別講義

図解表現をテーマに

学会で疲弊した体にむち打って(!?)やってまいりました。

受講する学生たちは聴覚にハンディキャップを持っているので、できるだけヴィジュアルで訴えるように準備はしていきましたが、「彼らが普段、知識とどう接しているか」について私に予備知識が無いため、うまく伝わったか不安です。が、以外とみんなしっかり聞いてくれている様子だったので、これはこれで良かったのかも。今日は、手話通訳の方がついて、同時通訳を通しながらの講義だったので、いつもの早口はなんとか封印され、ゆっくりじっくり話せたのは確か。

後半は表現活動

「図解力アップドリル」の宣伝もかねて・・・後半はワークショップ。このあとの授業課題につながるよう、動くおもちゃを題材に形や動きをとらえて表現する基礎的な考え方や方法について共有しました。

2011年6月6日月曜日

アウトプットのキーワードは「キット」だぁ

卒業研究のためのワークショップ その3

ゼミの4年生たちに、卒研最終成果物のボリューム感をイメージさせるために、「型」を決めました。
メッセージを伝えるために、メッセージの表現:コンテンツ、コンテンツと利用者の関わり方を規定する道具更にはそれによる体験:ツール、そしてこれら全体を説明するとともにひとまとまりとして扱うことのできる器:パッケージ。この3層構造で作品と制作報告書を作ってもらいますよ。しっかりね。

2011年2月8日火曜日

デザイン科学科 修論発表会

疲れました。全員の発表を聞きたかったなぁ。

2010年11月20日土曜日

インフォグラフィックスワークショップ3

麹町を時間旅行する

日時:11/20(土)、9時30分~18時00分 (終了後懇親会)
場所:株式会社KDDIウェブコミュニケーションズ セミナールーム(麹町)

チューブグラフィックスの木村さんが主催するインフォグラフィックスのワークショップの第3弾に、オブザーバとして参加してきました。(詳細はこちら)
「麹町」を時間軸という視点で斬ったインフォグラフィックス制作が今回のテーマです。14名の受講者とオブザーバーが4つのグループに分かれて、最終的には個別の作品を作るのがゴールでした。

ざっとプログラム

参加者は事前課題として「麹町」について調査し、インフォグラフィックス化のためのアイデアスケッチを用意していました。それらをもとにまずグループ分け、そしてグループごとに自己紹介をかねてアイデアを共有します。その後、フィールドワーク、ランチ、アイデアのまとめ、ディスカッション、デザイン、発表・・・とかなり密度の濃いプログラムでした。

さて我がグループは

私は地理的な情報をテーマにしたグループに参加させてもらいました。地図が大好きなライターの方、外濠を科学的に研究している方、など、かなりコアな情報をお持ちの方がメンバーに居たため、そこに吸い寄せられました。
実際に街を歩いてみると、まさに地形図の通り。町並みなのに妄想の中では川底を歩いている気分。

さぁ作品に

個別制作がゴールなので、本来であればメンバーひとり一人にアドバイスすべきところなのですが、内容があまりに面白かったのでこっそりみんなで共有する方向に誘導してしまいました。ちょっと申し訳なかったか・・・メンバーの皆さんごめんなさい。

今日の体験、議論の内容を視覚化

私自身も表現しなくては、と時間ギリギリにまとめたのが下記の2案。
左案は、今日の体験を視覚化するコンセプトで、グループで歩いた軌跡をベースにした地図表現です。右案は今日の議論のまとめ。武蔵野台地の端っこにあるこの場所の人為的な変化を時系列に表現しました。ちょっと説明不足なので、このスケッチだけでは最終作品がイメージしにくいですね。スミマセン。

おまけ

千葉工大の学生が3名参加してくれたことに感動です。

2010年10月20日水曜日

ISIDC2010 VXworkshop@Hakodate 4日目

ひさびさのはこだて未来大学


朝一番で昨日までの「リアルタイム・ペーパー」を納品したあと、はこだて未来大学に向かいました。
ワークショップに関わった人たちが集まる機会はもう当分ないだろうということで、ここで振り返り。

2010年5月21日金曜日

師匠に会う×2

先日(5/12)、電車の席で隣が大学時代の恩師だったのに続き、今日は地下鉄の駅で博士論文の主査だった恩師に声をかけられるという事件!?が。

2010年5月6日木曜日

戦利品?

予感研3 撤収

お祭りが終わった次の日。ステキな出来事は幻だった?あのステキな展示空間のほとんどは廃棄なのだそう。「もったいない」という気持ちと「物欲大魔王」の本性で、引き取ってまいりました。研究室はさらに大変なことになっておりますが、このテーブルもイスも、きっとどこかで活躍してくれるはず。

2010年2月11日木曜日

原点に立ち戻る

結局、何事も基礎体力だなぁ

今日は、我が師匠(無礼な呼び方ですよね。でも、「恩師」というよりは「師匠」なのです)の退職記念講演とパーティでした。久しぶりに母校(筑波大学)のキャンパスを歩きましたが、ずいぶん雰囲気も変わって、歴史(というか、自分も歳をとったと)感じずにはいられません。
私にとっては学生時代の4年間と講師時代の7年半、この環境で手に入れたものが、今の自分を支える全てといっても過言ではありません。本気でやってて、本当に良かった。

研究、実績、教育、歴史

西川潔先生は、サイン計画やタイポグラフィの専門家として活躍されています。今回の記念講演は、研究、実績、教育、歴史という視点からの内容でした。
研究については「shared space」という新しいアプローチが紹介されました。従来のようにルールや標識で人の活動(つまり交通)を縛るのでなく、利用者の意識によって安全を確保しようという(ちょっと乱暴なまとめ方か)考え方。人類がもう少し大人になるための可能性を秘めたキーワードでした。日本では当分無理かも。大学キャンパスなど、限られたコミュニティでは可能性がある、とのことでした。この考え方にはとても共感できます。
実績については、バカ弟子(もちろん私のことです)もよく知っている事例が紹介されました。つくば市にずいぶん深く関わられています。
教育。これが私には一番のヒットでした。授業と学生作品を紹介いただきましたが、やはり基礎は大事です。手描き、大きく描く、写真、美しくまとめる・・・自分の学生時代がよみがえってきました。現在の自分に置き換えて、工学部の中のデザインですべきことのヒントや希望の光が見えた感じです。
歴史については、ご自身が影響を受けた書籍などを紹介していただきました。
退職にあたって、西川先生はパーティよりもこの講演にこだわられていたそうで、短時間とはいえ充分聞きごたえのある講演でした。

先生、先輩、後輩、教え子・・・

パーティーも盛況でした。先輩、後輩は比較的、色々な場面で会うのですが、私の筑波大教員時代の教え子(というのは烏滸がましいか・・・)が、みんな自立して、しっかり仕事をしていることに感動しました。もしかして、教員冥利というのはこういうことかもしれません。
景気は厳しいけど、がんばれみんな!

2009年9月21日月曜日

情報デザイン研究部会 研究会@はこだて

経験のプロトタイピング
情報デザインにおける実動プロトタイピングの試み

2009年9月21日(月) 13:30-16:30
はこだて地域交流まちづくりセンター 2階フリースペース

1.講演:ソフトウェアUI開発におけるプロトタイピング
山崎 真湖人
アドビ システムズ(株)/ 情報デザイン研究部会 主査

2.講演:プロトタイピング表現とデザインの実験提案
細谷 多聞
札幌市立大学デザイン学部コンテンツデザイン分野 准教授

3.講演:非視覚のプロトタイピングとデザイン
岡本 誠
公立はこだて未来大学情報アーキテクチャ学科 教授

4.全体ディスカッション

と、プログラムはざっとこんな感じ。
ディスカッションについては、原田がFGを勝手にやらせていただきました。


2009年9月18日金曜日

バンド@デザインフォーラム

スマイルエクスペリエンス・デザインフォーラム
日時:9月18日(金)17:00-20:30
場所:千葉工業大学キャンパス7号館1階フレキシブルワークスペース
主催:千葉工業大学・デザイン科学科・山崎/原田研究室